Creación Musical para Audiovisuales
Esta formación tiene como objetivo desarrollar habilidades en músicos que les permita trabajar como compositores de bandas sonoras para películas, programas de televisión, videojuegos, anuncios publicitarios y otros medios audiovisuales. También podrán colaborar con estudios de grabación y productoras.
COMPETENCIAS A DESARROLLAR
- Conocer los elementos principales para la creación de una banda sonora para un proyecto audiovisual.
- Uso de software de producción musical, efectos de sonido y técnicas de mezcla para crear bandas sonoras de alta calidad.
- Cómo integrar la música en la narrativa y el guion, incluyendo la creación de personajes musicales y temas recurrentes
- Cómo comunicarse de manera eficaz con productores, directores y guionistas para lograr la visión musical deseada en un proyecto.
PENSUM
Relación entre la música y el audiovisual
- La música como elemento narrativo.
- Historia y evolución de la música en el cine y la televisión.
- Ejemplos de cómo la música ha transformado escenas y emociones en películas y programas de televisión.
Pasos para la creación de una banda sonora
- Comprensión de la narrativa, los personajes, las emociones y los temas del material audiovisual
- Identificación de las escenas clave que requieren música y comprensión del flujo narrativo
- Creación del concepto musical incluyendo la decisión de utilizar música original, licenciar música existente o una combinación.
- Composición musical de las escenas identificadas
- Supervision de la Grabación y producción musical
- Supervision de la Sincronización con el material audiovisual
- Supervision de la Mezcla final y masterización
Fundamentos de la Composición Musical
- Cómo estos elementos musicales pueden influir en la narrativa.
- Exploración de la tonalidad y cómo afecta la percepción de emociones.
- El tempo y su relación con el ritmo y la narrativa.
Tecnología y Software
- Estaciones de trabajo de audio digital (DAW): Pro Tools, Cubase
- Software de composición musical: Sibelius, Music Score
- Software de creación de sonidos.Vcv Rack
- Software de edición de audio: Adobe Audition, Audacity, Reaper
- Bibliotecas de sonido de alta calidad, VST, VSTI
- MIDI, Piano ROLL,
Narrativa Sonora
- Análisis de la estructura musical típica audiovisual y su relación con la narrativa. Cómo puede seguir o desafiar la estructura narrativa.
- Cómo la música puede ser utilizada simbólicamente para resaltar temas y simbolismo en la narrativa.
- Ejemplos de bandas sonoras que han utilizado la música de manera simbólica.
- Creación de personajes musicales y temas recurrentes.
- El leitmotiv y cómo la música puede representar a personajes o conceptos.
- Definición de la identidad musical del proyecto. Creación de paleta musical.
- Técnicas para equilibrar música, diálogos y efectos sonoros
Colaboración y Comunicación
- Incorporación de indicaciones musicales en el guion. Glosario de términos musicales.
- Descripción de la atmósfera deseada y las emociones que se deben evocar a través de la música.
Casos de Estudio
- Análisis de proyectos audiovisuales y cómo la música ha influido en su narrativa.
- Estudio de casos de bandas sonoras que han desafiado las convenciones y explorado nuevos territorios.