Fundamentos de la producción audiovisual

Fundamentos de la Producción Audiovisual

Esta formación tiene como objetivo desarrollar en los participantes habilidades y técnicas para el manejo efectivo de las actividades relativas a la producción de contenido audiovisual.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Comprender y manejar en el marco de las tres etapas (pre, pro y postproducción) los procesos de producción audiovisual
  2. Desarrollar habilidades para la organización, planificación, elaboración, dirección, control, desarrollo y ejecución del libro de producción y de los recursos según los diferentes géneros audiovisuales (informativos, de variedades, dramáticos, comerciales, videoclip, documental, cortometraje, webseries y transmedia

PENSUM

Organización de los procesos de producción audiovisual

  • Géneros y formatos
  • Procesos asociados a la producción audiovisual: la idea, preproducción, producción, postproducción, mercadeo y promoción, negociación, distribución

Los roles en la producción audiovisual

  • Los distintos tipos de productores
  • Los distintos tipos de directores
  • Roles asociados a la logística de una producción audiovisual
  • Roles asociados al rodaje
  • Servicios a la producción
  • Guionista

Elementos y estructura de un libro de producción

  • La ficha técnica
  • La sinopsis
  • Guión literario y técnico
  • Plan de preproducción
  • Plan de rodaje
  • Necesidades específicas
  • Presupuesto

El proceso de desglose

  • Desglose por secuencias
  • Desglose de personajes y figuración
  • Desglose de vestuario
  • Desglose de escenografía y utilería

Práctica en el desarrollo de un libro de producción

Edición y Postproducción Audiovisual

Edición y Postproducción Audiovisual

Esta formación desarrolla habilidades técnicas y creativas necesarias para enfrentarse a cualquier proyecto audiovisual, desde la edición publicitaria al montaje cinematográfico.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Conocer e identificar las intenciones comunicacionales según el género (comedia, videoclip, reportaje, noticiero, comerciales)
  2. Habilidad para organizar, ajustar imágenes y audio en la línea de tiempo basándose en el guion.
  3. Conocer las diferentes animaciones existentes y la viabilidad de estas según el tipo de género.
  4. Destreza para identificar los balances de color según los criterios de la psicología del color para que se cumpla la intención dramática del producto audiovisual.
  5. Habilidad en el manejo de formatos, resoluciones y extensiones de archivos que permitan la realización del proceso de exportación.

PENSUM

Evolución histórica del montaje audiovisual

  • Técnicas básicas del montaje
  • Montaje de atracciones
  • Transiciones

El flujo de trabajo

  • Procesos de captura
  • Procesos para importar archivos
  • Organización y gestión del material
  • Creación de subclips y uso de marcas

Procesos para la edición de videos

  • Proyectos, clips y secuencias
  • Edición a 3 puntos
  • Edición directa
  • Uso del timeline
  • Herramientas de ajuste
  • Trabajo con multicámaras
  • Uso de transiciones
  • Efectos y transformaciones básicas

Procesos básicos para la edición de audio

  • Gestión de canales
  • Ajuste de niveles de audio
  • Mezcla de audio
  • Voice over

Introducción a la colorización

  • Análisis y ajustes de los niveles de video
  • Técnicas para la corrección de color 
  • Ajuste en el procesamiento de la imagen y “render”

Procesos de exportación

  • El media manager
  • Sistemas de grabación y almacenamiento
  • Sistemas de comprensión de video
  • Sistemas de comprensión de audio

Manejo de Cámaras e Iluminación

Manejo de Cámara e Iluminación

Esta formación tiene como objetivo desarrollar en los participantes las habilidades y técnicas para la correcta operación de los equipos usados en una producción audiovisual: cámaras de video e iluminación.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Comprender y manejar al detalle los elementos que conforman el lenguaje audiovisual: planos, ángulos, composición, transiciones, sonido y guiones entre otros.
  2. Desarrollar habilidades y destrezas para la correcta operación de los equipos usados en una producción audiovisual: cámaras de video, luces y microfonía
  3. Dominar los términos básicos que le permitan conocer y discernir entre equipos y técnicas de grabación, iluminación y audio.
  4. Adquirir conocimientos de los componentes de un estudio de grabación y su montaje permitiéndole armar un estudio de televisión/set de grabación siguiendo las pautas adecuadas.

PENSUM

El lenguaje audiovisual

  • Características estructurales y morfológicas
  • Elementos sintácticos: Planos, ángulos, composición, profundidad de campo, ritmo, iluminación, movimientos de cámara, uso de gráficos

Principios básicos de las cámaras de video

  • Historia de las videocámaras
  • Tipos de cámara; video, cine, DSLR
  • Diferencias entre cámaras de estudio y exteriores
  • Partes y componentes

Sistemas ópticos de los lentes zoom y de la óptica fija

  • Lente de fotografía digital y su clasificación
  • Lente de cine digital y su clasificación
  • Temperatura del color
  • Tipos de filtros

Técnicas básicas para la operación de cámaras de video

  • Ángulos y posición de cámara
  • Planos y encuadres
  • Distancia focal y profundidad de campo
  • Leyes de composición
  • Ajuste de blanco y negro

Sistemas de sujeción de cámaras de video

Principios básicos de la iluminación

  • Parámetros eléctricos: tensión, potencia e intensidad
  • Magnitudes y unidades luminosas

El arte de la iluminación

  • Composición y sicología del color
  • Objetivos de la  iluminación
  • Clasificación de los tipos de luces
  • Disposición de la luz en el set

Principios básicos del sonido

  • Fïsica y propiedades del sonido
  • El audio digital

Micrófonos, usos y accesorios

  • Tipos de micrófonos
  • Características direccionales
  • Micrófonos inalámbricos

Puesta del audio para una producción audiovisual

  • Altavoces y amplificadores
  • Dispositivos de control de audio
  • Mapa de conexiones de cableado
  • Comportamiento del sonido con la imagen

Diseño Sonoro

Diseño Sonoro

Esta formación tiene como objetivo brindar una comprensión profunda sobre la importancia del diseño de sonido en la creación de ambientes y emociones en el contenido audiovisual.

Al finalizar, habrás aprendido a registrar, seleccionar y manipular efectos sonoros, música y diálogos para crear atmósferas realistas y cautivadoras.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Registrar, seleccionar y manipular efectos sonoros, música y diálogos para crear atmósferas realistas y cautivadoras.
  2. Conocer sobre las distintas tecnologías de grabación de sonido.
  3. Manejar herramientas y software de edición de audio

PENSUM

Introducción al diseño de sonido

  • Conceptos básicos del sonido
  • Importancia del sonido en la narrativa audiovisual

Grabación de Sonido

  • Equipos y tecnología para la grabación de sonido
  • Técnicas de micrófono y posicionamiento para la grabación de diálogos y efectos
  • Grabación de ambientes

Selección y Edición de Efectos Sonoros

  • Identificación y categorización de efectos sonoros
  • Herramientas y software de edición de audio
  • Bibliotecas de efectos sonoros

Diseño de Ambientes Sonoros

  • Creación de ambientes realistas
  • Uso de capas y mezclas
  • Estudio de casos de películas y series emblemáticas

Integración de música y efectos en la narrativa audiovisual

  • Importancia de la música en la creación de emociones y tensiones
  • Selección de música y composición original
  • Técnicas para equilibrar música, diálogos y efectos sonoros

Producción Transmedia

Producción Transmedia

Esta formación tiene como objetivo desarrollar en los participantes las habilidades y técnicas para la producción audiovisual multimedios, aplicando esta visión al mercado actual.

 

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Comprender y Aplicar el flujo de trabajo para la creación de contenido audiovisual para nuevos medios basados en internet así como los estándares para la televisión interactiva.
  2. Conocer y aplicar las diversas tecnologías y plataformas de almacenamiento y transmisión de audio y vídeo a través de banda ancha.
  3. Desarrollar proyectos audiovisuales basados en el concepto de transmedia.

PENSUM

Convergencia de medios y tecnologías de información y comunicación

Quienes producen y como lo hacen

Qué es la convergencia. Internet como plataforma principal de difusión

El productor digital

Espacios de distribución de contenido audiovisual

Narrativa transmedia

Origen de la narrativa transmedia

Los 7 principios de la narrativa transmedia

La narrativa transmedia de acuerdo al origen: literario, audiovisual, comics, periodismo, documental

Desafios de la narrativa transmedia

Elementos de un libro de producción transmedia

Tratamiento

  • Historia y contexto
  • Sinopsis
  • Plot-points
  • Argumentos / guiones centrados en el usuario

Especificaciones funcionales

  • Normas de engagement
  • Plataformas y canales de distribución
  • Viaje del usuario
  • Eventos clave

Especificaciones de diseño

  • Diseño estético
  • Directrices de branding
  • Storyboard
  • Guía de estilo

Especificaciones tecnológicas

  • Visión tecnológica de la plataforma de difusión seleccionada
  • Gestión de usuarios
  • Gestión de contenido

Negocio y marketing

  • Objetivo
  • Indicadores de éxito
  • Target de audiencia y marketing
  • Modelo de negocio
  • Proyecciones, presupuesto
  • Equipo de producción

Mercadeo digital: los nuevos conceptos

Tamaño del mercado

Distintos tipos de monetización

Ejercicio práctico

Análisis de comportamiento

Producción de Corto Ficción

Producción de Cortometrajes de Ficción

Esta formación tiene como objetivo desarrollar en los participantes las habilidades y técnicas necesarias para la producción de cortometrajes del género ficción.

 

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Dominar los procesos de diseño, establecimiento y estrategias para el desarrollo de libros de producción en documentales para cine y televisión.
  2. Conocer las particularidades del proceso de preproducción; técnicas de la investigación y de la entrevista para la realización de documentales para cine y televisión.
  3. Desarrollar destrezas en la construcción de guiones de ficción, argumentos y sinopsis, siguiendo la macro estructura (inicio, desarrollo y final) y manteniendo la microestructura (enlaces y trama convincente)
  4. Comprender la importancia de la preparación corporal en cuanto a respiración y expresión corporal para un actor mediante ejercicios teatrales.
  5. Desarrollar habilidades y destrezas en el dominio de estrategias y técnicas creativas para el montaje actoral.
  6. Desarrollar habilidades para desarrollar libros de producción haciendo énfasis en el cuido de cada una de las especialidades o roles que compone cada departamento del mismo.
  7. Desarrollar destrezas en la planificación, deducción, organización y producción de cortometrajes atendiendo a las exigencias que éste demanda.

PENSUM

Introducción a la producción cinematográfica

  • Introducción a la historia del cine
  • Énfasis en los géneros y estilos cinematográficos
  • Especificidad del lenguaje cinematográfico

Especialidades en la realización cinematográfica

Diferentes roles en una producción cinematográfica

  • La dirección actoral. Ejercicios prácticos
  • La dirección de arte. Ejercicios prácticos

Los procesos en la realización cinematográfica

  • Pre-producción
  • Rodaje
  • Post-producción

La diagramación

  • Desarrollo de ideas
  • Elaboración del story board

El guión técnico

  • El plan de trabajo y el plan de producción
  • Tratamiento, descripción de tomas y textos complementarios
  • Escaletas de trabajo

Desarrollo del libro de producción

  • Componentes del libro de producción
  • Planificación de la grabación, efectividad y ahorro en tiempo de las grabaciones en exteriores

El casting de actores

  • Reclutamiento de talentos: actores, actrices y modelos
  • Audiciones y evaluación de talentos.
  • Negociación con representante
  • Lectura de guiones y planificación de eventos para incorporar talentos de nuestra base de datos

Ejercicio práctico

Revisión del libro de producción, de la propuesta estético-técnica de cada equipo y del guión técnico de cada equipo

  • Rodaje
  • Montaje
  • Edición y postproducción