Maquillaje Cinematográfico

DESCRIPCIÓN

Conceptualización y uso de la terminología y herramientas de trabajo para maquillaje profesional.

  1. Entender el rol y la vinculación con el equipo de dirección y producción del rodaje
  2. Comprender el valor y alcance de luz y la fotografía en el maquillaje profesional
  3. Manejar todos los elementos que se involucran en la Producción (vestuario, escenografía , el guion y rodaje) con el maquillaje
  4. Manejar lo que es la paleta de colores y el mercado de materiales para el maquillaje Profesional, de caracterización y efectos especiales.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Diseño del maquillaje adecuado para cualquier tipo de producción tomando en cuenta la iluminación y otros aspectos importantes.
  2. Diseño de prótesis de distintos tipos de mutilación para producciones audiovisuales de terror y acción.
  3. Creación de maquillaje de belleza para producciones de moda, televisión y cine.
  4. Manufactura y aplicación de sangre falsa para proyectos y fotográficos y audiovisuales en general.

PROFESOR

ORIANA CABRERA

Realizadora Audiovisual. y Directora de Arte.
Maquilladora profesional para cine y televisión con amplia experiencia en videoclips, comerciales, cortometrajes, y sesiones fotográficas.

PENSUM

Breve historia del maquillaje

En la prehistoria distintas tribus pulverizaban piedras y obtenían pigmentos de flores y matas para pintar su cuerpo. El maquillaje evolucionó a través de los años adaptándose a los cánones de belleza, así se empezó a usar en el siglo XX en las obras cinematográficas para marcas los rasgos de los personajes debido a la mala calidad que existía de imagen.

El Maquillaje

TIPOS DE MAQUILLAJE

Todos los tipos de maquillaje que existen, su clasificación y los elementos básicos que se necesitan para corregir imperfecciones, realzar rasgos, darle color al rostro caracterizar un personaje. (Maquillaje de belleza, HD, maquillaje de caracterización y de efectos especiales)

  • Bases
  • Correctores
  • Polvos
  • Sombras

MAQUILLAJE DE BELLEZA

¿Cómo usar todos los tonos de correctores según la teoría del color?

  • Verde – Rojos
  • Amarillo – Morados
  • Azul/morados – amarillos, naranjas
  • Rosado – Verdes
  • Naranja – Azulados

MAQUILLAJE DE CARACTERIZACIÓN

Es el arte que consiste en realizar transformaciones en el cuerpo y el rostro de los actores. Se usa para cine, teatro y televisión.

  • ¿Cómo realizarlo?
  • Tipos de maquillaje de caracterización.
  • Maquillaje de demacración.

Realización de sangre para heridas Leves

Existen distintas maneras de hacer sangre, se puede realizar con elementos caseros que conseguimos diariamente en la cocina (salsas/syrups) diluidos con agua.

  • Glucosa
  •  Agua
  • Colorantes vegetales
  • Bowl
  • Cucharita
  • Microondas

Realización del Gel Prostético

Nos sirven para realizar las prótesis de manera más sencilla y menos costosa.

  • Gelatina sin sabor
  • Glicerina
  • Agua
  • Base líquida
  • Palito
  • Microondas

Moldeado y Realizacion de Prótesis 3D

Modelado y realización de prótesis 3D

  • Fase del moldeado
  • Materiales
  • Distintas formas
  • Herida irregular
  • Herida larga
  • Herida profunda

Elaboración de Prótesis Completa Dedo y Nariz Mutilada

Presupuesto de Maquillaje

Presupuesto de maquillaje

  • Teoría detrás del maquillaje de caracterización
  • ¿Cómo llevar a cabo una idea o diseño exitoso?
  • Pasos a seguir
  • Saber qué tipo de maquillaje se va a realizar, en qué formato se grabará, etc.

Publicidad y Promoción Audiovisual

DESCRIPCIÓN

A través de este curso los participantes desarrollarán las competencias necesarias para conducir el desarrollo de piezas publicitarias y de promoción, en beneficio de campañas de mercadeo y de los productos de una empresa o de la programación de un medio audiovisual.

Este taller abordará como poner un producto en venta desde el desarrollo del área creativa hasta la llegada a la cadena de producción y distribución, y sus posibles clientes.

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Entender los conceptos relacionados a la promoción como herramienta de marketing: Objetivos de una promoción: Informar, persuadir y/o mantenerse en la mente de un consumidor.
  2. La promoción como un elemento importante del proceso de comunicación.
  3. Los distintos medios que se pueden utilizar en el proceso de promoción.
  4. Relaciones y comunicación entre el cliente y la agencia de publicidad.
  5. Estructura de los mensajes.
  6. Desarrollo de los brief para las campañas.
  7. La relación con el cliente.
  8. La importancia de la matriz DOFA.
  9. La conceptualización de la idea.
  10. El copy y el copywriter.

PROFESOR

Anabel Díaz

Licenciada en Artes egresada de la Universidad Central De Venezuela. Trabaja en TELEVEN. Gerente de Imagen, Promociones y Medios Digitales. Experiencia en el diseño e implementación de capacidad de respuesta como gerencia de servicios. Especialidades: Publicidad, Mercadeo, Relaciones Públicas, Entretenimiento, Producción Ejecutiva, Redacción, Comerciales, Televisión, Diseño de campañas de publicidad, imagen y promoción; Preventa, Cuña de Navidad y Trailer.

PENSUM

La promoción como herramienta de marketing

Entender el concepto y objetivo de una promoción nos permite cumplir los roles de informar, persuadir y mantenernos en la mente de los consumidores.

 

Dependiendo de la etapa de cada producto pueden tomarse distintas decisiones relacionadas a la relación con el cliente: Se analiza el objetivo y utilidad de la publicidad, promoción de venta, eventos y experiencias, relaciones públicas, venta personal, mercadeo directo entre otras.

Se analizan tres abordajes diferentes en la relación con las audiencias metas: La propaganda, la publicidad y las promociones.

Cómo se estructura un mensaje

Se analiza el proceso de al comunicación. Concepto y sus elementos y para que se hace.

Factores que moderan la efectividad de la comunicación: La lengua, el lenguaje y el habla.

Tres elementos vitales: ¿Qué decir? ¿Cómo decirlo? Y ¿Quién lo dice?

La importancia de un buen brief

El brief como punto de partida en la comunicación entre la agencia y el cliente. Elementos que debe contener un brief: Descripción de la marca, análisis DOFA, objetivos, descripción del target, beneficios, USP, timing y condicionantes, entre otros.

La relación con el cliente

En esa relación de calidad debemos estar en capacidad de agregarle valor en términos de fidelidad y compromiso con la marca.

Los modelos de relación con el cliente pueden ser: Personales, personal dedicada, relaciones de autoservicio, relación automatizada, relación por comunidades, y cocreación entre otras.

Importancia de atraer nuevos clientes y sobre todo de mantener los clientes: Revisión de los elementos de preventa, ventas y servicio post venta.

Análisis DOFA del producto

Este análisis debe enfocarse en los elementos claves del producto. Separación entre elementos internos y externos para este análisis.

Descripción de los elementos que pueden apoyar el desarrollo de una matriz DOFA.

Conceptualización de la idea

La creatividad es pensamiento original que aporta valor a nuestros productos.

Se analizan las variables para medir la creatividad como: Fluidez, flexibilidad, originalidad, elaboración, sensibilidad, redefinición, abstracción, y síntesis.

Aspectos que deben considerarse en un proceso creativo:  Metodología, consignas de cada una de las ideas, libertad y concepto.

El Copy

  • Se analizan los tips para escribir un copy exitoso. El rol del copywriter
  • El desarrollo de un concepto emocional o racional
  • El tagline como elemento de posicionamiento estratégico de la marca.
  • El slogan como recurso publicitario

Elaboración y desarrollo de una campaña

Fases: Lanzamiento del producto. El gross rating point. Campañas de mantenimiento o continuidad.. Campañas por oleadas o fases. Campaña de teaser o intriga

 

Selección del equipo creativo y de la casa productora

El plan publicitario

EL PLAN PUBLICITARIO

La importancia de la planificación para hacer llegar los mensajes a los consumidores en aspectos como presupuesto y combinaciones de medios.

OBJETIVOS DE UN PLAN PUBLICITARIO

En términos de como: Incrementar el conocimiento de la marca, mejorar el conocimiento de las características del producto, creación o mejora de la imagen de la empresa o del producto, aumentar las ventas a corto plazo, entre otros aspectos.

Elaboración de la campaña y el mantenimiento del producto en el tiempo

EVALUACIÓN DE LA CAMPAÑA Y MANTENIMIENTO DEL PRODUCTO EN EL TIEMPO

Aspectos como el diseño de la pauta y del tiempo y oportunidad de la campaña. Análisis del plan de medios para ajustar las actividades futuras.

CONCEPTOS QUE DEBE CONOCER UN PLANIFICADOR PUBLICITARIO

Definición de indicadores como target, cobertura o alcance, contactos o impacto, frecuencia o OTS, GRPS, entre otros.

La Dirección de Arte

DESCRIPCIÓN

Este curso desarrolla los conceptos básicos en la dirección de arte, propuesta visual que en el caso del cine, la televisión o la publicidad está adaptada a un guión, novela adaptada o cuento que se va a llevar a filmación

COMPETENCIAS A DESARROLLAR

  1. Conocer las herramientas usadas para traducir a lenguaje visual los ideales de comunicación que estable el director y el guionista del producto audiovisual

PROFESOR

Arles Rodríguez

Profesor Universitario, Egresado de la UCAB como Licenciado en letras, lengua y literatura española, Profesor titular en Nuevas Profesiones, Básico Profesor de lengua y comunicación de la Universidad Católica Andrés Bello, y Profesor de la Escuela de cine y televisión.

 

PENSUM

La Dirección de Arte

LA DIRECCIÓN DE ARTE

 

La Dirección de Arte es la propuesta visual que en el caso del cine, la televisión o la publicidad está adaptada a un guión, novela adaptada ó cuento que se va a llevar a filmación.

EL OFICIO DEL DIRECTOR DE ARTE

Dentro de las funciones del Director de Arte se encuentran:

  • Diseñar los sets
  • Realizar la ambientación de la historia
  • Proponer el estilo visual de las locaciones y exteriores

Ambientación

El proceso de ambientación inicia con el análisis del guión. Es importante tener claro entre otros aspectos:

 

  • Tiempo y Espacio
  • Características físicas y sicológicas de los personajes y su importancia en la historia
  • Cómo influye el espacio físico en la vida y acciones de los personajes

Cómo se estructura una película

CÓMO SE ESTRUCTURA UNA PELÍCULA

 

Una película se estructura en función a tres pilares básicos: el director, el director de arte y el director de fotografía.

EL PROCESO DE INVESTIGACIÓN

El Director de Arte debe realizar una investigación previa sobre el tema a tratar. La pintura, fotografía, revistas, películas entre otros son los medios usados para esta actividad.

La Dirección de Arte en el Set y en Locaciones

LA DIRECCIÓN DE ARTE EN EL SET

En la preproducción se definen los sitios en los cuales se grabará el video del producto audiovisual. La Dirección de Arte se encargará de la ambientación del set.

LA DIRECCIÓN DE ARTE EN LOCACIONES

Las locaciones son las áreas fuera del estudio dónde se grabarán algunas de las escenas del producto audiovisual.

Estructura del Departamento de Arte

El Departamento de Arte es el responsable de crear visualmente el universo de la producción audiovisual. El mayor número de personas involucradas en la producción, pertenecen a este Departamento.

El Diseño en la Dirección de Arte

EL DISEÑO EN LA DIRECCIÓN DE ARTE

Algunos de los elementos usados en el diseño en la Dirección de Arte:

  • Boceto
  • Fotografías retocadas (maquilladas)
  • Plano
  • Paneles
  • Chroma Key

EL COLOR

El Color en una propuesta de Dirección de Arte marca el tono. Comunica lugar y tiempo además define al personaje y estable emociones, atmósfera, sensibilidad y psicología.

LA TEXTURA

Los materiales de construcción, tejido y muebles proporcionan realismo evocando la edad, uso y paso del tiempo. Uno de los objetivos de la Dirección de Arte es crear las texturas necesarias para dar apariencia real a la ambientación.

El Desglose del Guión

El Director de Arte realiza el desglose del guión en tres componentes:

  • El Ambiente (construcciones, lugares donde habitan los personajes, condición social, económica, política y racial)
  • Lugares donde se desarrolla la historia
  • Personajes (características físicas y sicológicas)
  • Acción Narrativa (objetos usados)

La Propuesta de la Dirección de Arte

La propuesta de Dirección de Arte contiene los siguientes elementos:

 

  • Presupuesto de gastos de construcción y ambientación
  • Story Board
  • Paleta de colores a usar en cada ambiente, para los personajes principales y secundarios
  • Especificaciones de locaciones y la intervención a realizar
  • Los decorados y mobiliarios
  • Vestuario y Maquillaje

Consideraciones Finales

Captar cada detalle para retratar interna y externamente todos los simbolismos y cargas de la obra audiovisual.